Thomas Daveluy - Blog

Le blog de Thomas Daveluy, artiste plasticien, vidéo et nouveaux médias.

Interviews & Conférences

Dans le cadre de l'émission « Le Grand Projet » sur Radio Balises, je suis intervenu durant 1h et accompagné de Delphine Balligand, pour parler de l'exposition Sauvage Manière actuellement présentée à la Galerie du Faouëdic à Lorient.

Vous pouvez réécouter le podcast ici : radiobalises.com/station/ojoun-thomas-daveluy-part-2/

J'étais déjà intervenu dans le cadre de cette émission, deux fois : il y a quelques mois pour faire la promotion de l'album de « La Graine » et il y a plus d'un an pour parler de ma pratique artistique.
C'est toujours un plaisir de passer une bonne soirée avec l'équipe du Grand Projet, leur accueil est toujours chaleureux drôle et sympathique !

Merci à Radio Balises pour l'invitation !

Expositions

Retours d'exposition sur « Sauvage Manière » à la Galerie du Faouëdic à Lorient du 20 janvier au 14 avril 2024.

Affichage public Sauvage Manière Lorient

Une exposition de Thomas Daveluy et Guillaume Lepoix sur le thème de la représentation du paysage à l'heure du numérique.
Une installation immersive en 5 œuvres adaptées ou créées spécialement pour la Galerie du Faouëdic.
Téléchargez le livret de visite

Affichage public Sauvage Manière Lorient Affichage à l'entrée de la Galerie Texte de présentation Livrets de visite Vernissage Sauvage Manière Lorient 2024


Pin des Landes

Installation - Composition numérique et impression sur adhésifs. Première salle du rez-de-chaussée

Le territoire des Landes, connu pour sa monoculture de pins offrant un paysage massivement vertical, était il y a encore un siècle une immense lande à l'horizon infini. Plantés sous Napoléon III, les pins ont alors bouleversés la culture mais aussi toute la région, comme en atteste le travail de Félix Arnaudin, photographe local et récemment redécouvert.

L’installation « Pin des Landes » vise à interroger la manière dont la plantation d’un arbre peut transformer un espace. À la manière d’une explosion spontanée ou d’un envahissement par croissance lente, les murs et reliefs de la galerie sont recouverts d’une photographie panoramique du territoire landais de nos jours. Ces images se retrouvent déformées par les outils numériques et les contraintes du lieu : la texture s’étire, le feuillage se mélange, les pixels se révèlent et des bugs de synchronisation entre les photos se dévoilent

Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024
Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024
Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Pin des Landes - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024


Forêt Primaire

Installation numérique interactive - Guillaume Lepoix. Deuxième salle du rez-de-chaussée

Guillaume Lepoix a collecté, pendant 5 ans, des dessins d'arbres créés par plus de 600 écoliers, collégiens et lycéens, dans toute la France. Le spectateur/joueur est invité à explorer cette étrange jungle et à admirer les différents dessins réalisés. L’œuvre a l’allure d’un jeu vidéo, mais il n’y a ici aucun score à atteindre, aucun ennemi à abattre, ni énigme à résoudre et aucun but réellement explicité sinon celui de la libre déambulation, de l’exploration et de la contemplation.

Forêt primaire - Sauvage Manière - © Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Forêt primaire - Sauvage Manière - © Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Forêt primaire - Sauvage Manière - © Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Forêt primaire - Sauvage Manière - © Guillaume Lepoix - Lorient 2024
Forêt primaire - Sauvage Manière - © Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Forêt primaire - Sauvage Manière - © Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Forêt primaire - Sauvage Manière - © Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Forêt primaire - Sauvage Manière - © Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Forêt primaire - Sauvage Manière - © Guillaume Lepoix - Lorient 2024


Terrarium

Installation vidéo. Troisième salle (grande salle) du rez-de-chaussée

Installation sur 3 écrans synchronisés de Terrarium, œuvre interactive et immersive créée en 2018 avec Guillaume Lepoix.
L'installation propose de projeter l'œuvre sur tous les murs de la Grande Salle de la Galerie du Faouëdic. Des transats sont mis à disposition pour que les spectateurs puissent s'installer et profiter de l'immersion dans les meilleurs conditions.
Plus de détails sur la pièce ici.

Terrarium - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Terrarium - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Terrarium - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024
Terrarium - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Terrarium - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Terrarium - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024 Terrarium - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix - Lorient 2024


ZeroDimension

Installation numérique interactive. Salle vidéo (étage). Musique composée par David Bideau.

Cette installation propose de voyager à travers un univers bugué, où la perception de l’espace est inversée : les objets proches sont masqués par ceux situés au loin par un jeu de perspective renversée. Arrière-plan et premier plan sont ainsi intervertis tandis que les repères habituels (haut, bas, horizon, distances) deviennent flous.
Il s'agit d'une évolution (retravail graphique, techique et du dispositif) de l'œuvre originale réalisée en 2016 et constituant la fin du jeu vidéo Naufrage

L'installation propose un dispositif composé d'une manette et de deux boutons pour se diriger et prendre des photos de son exploration. Un écran tactile permet de visualiser les photos et de se les envoyer par mail.
Plus de détails sur l'œuvre originale ici.

ZeroDimension - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy - Lorient 2024 ZeroDimension - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy - Lorient 2024 ZeroDimension - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy - Lorient 2024
ZeroDimension - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy - Lorient 2024 ZeroDimension - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy - Lorient 2024 ZeroDimension - Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy - Lorient 2024


Sauvage Manière

Impression jet d’encre - 120 x 120cm. Affiche et œuvre exposée en mezzanine, au 1er étage

À l'origine cette œuvre ne devait pas être présentée et devait uniquement constituer l'affiche de l'exposition.
Réalisée à l'aide d'outils d'Intelligence Artificielle, l'image ici obtenue est le résultat de la combinaison de 4 images, chacune représentant une des 4 œuvres présentées dans la galerie. La réinvention et le mélange des images originales a donné lieu à de nombreuses propositions fournies par l'IA. Par un long travail de sélection et de négociation textuelle (les images obtenues par IA peuvent être retravaillées par le texte), Thomas et Guillaume ont réussi à obtenir un visuel qui arrive à faire référence tout à la fois aux 4 œuvres originales, mais aussi à leurs propres références (peinture impressioniste, jeu vidéo, dessin, etc...).

Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy - Lorient 2024 Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy - Lorient 2024 Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy - Lorient 2024 Sauvage Manière - ©Thomas Daveluy - Lorient 2024

Expositions

Comment traiter le paysage, genre classique de l’histoire de l’Art, à travers les outils techniques contemporains ?
Thomas Daveluy et Guillaume Lepoix explorent les possibilités – et les défaillances – des nouveaux médias, pour (ré)interroger la représentation du monde qui nous entoure. Ils invitent les visiteurs à déambuler au travers d’oeuvres expérimentales et poétiques.

Vernissage de l'exposition

Sauvage Manière

par Thomas Daveluy et Guillaume Lepoix
le vendredi 19 janvier 2024 à 18h30
à la Galerie du Faouëdic à Lorient

Exposition présentée du 20 janvier au 14 avril 2024. Visite commentée de l’exposition par les artistes, samedi 20 janvier à 14h30

Vous y retrouverez une sélection de 5 œuvres, dont deux originales, réalisées autour du thème de l'évocation du paysage à l'heure du numérique. L'installation immersive et interactive, donne un panel, non exhaustif, des expérimentation des deux artistes au travers des outils de création contemporains.

Quelques images...

Sauvage Manière - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix, 2024 Forêt primaire - Guillaume Lepoix, 2019 ZeroDimension - Thomas Daveluy, 2016-2024 Terrarium - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix, 2018-2024 Pin des Landes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix, 2024

Interviews & Conférences

Dans le cadre de l'émission « Le Grand Projet » sur Radio Balises, j'ai accompagné le Groupe La Graine pour parler de leur nouvel album sur lequel je suis intervenu dans la création de leur identité visuelle avec Mathilde Bernard.

Vous pouvez réécouter le podcast ici : radiobalises.com/station/ojoun-thomas-daveluy-part-2/

J'étais déjà intervenu dans le cadre de cette émission : il y a quelques mois pour parler de ma pratique artistique.
Merci à toute l'équipe pour leur accueil chaleureux !

La Graine : identité visuelle

Dans le cadre de la sortie de leur premier album, le groupe La Graine a fait appel à mes services pour réaliser leur identité visuelle.
En collaboration avec Mathilde Bernard, nous avons créé un univers onirique et poétique afin de souligner le côté fantastique et mystérieux des musiques du groupe.

L'affiche et la pochette

La Graine - J'men Tape - affiche La Graine - J'men Tape - Pochette La Graine - J'men Tape - CD cover

Retrouvez la graine sur les réseaux

Retrouvez le groupe, les détails, les infos sur le site web de La Graine

La Graine sur Spotify

La Graine sur Deezer

Art

Depuis 2019, la Compagnie la Bande Passante a initié un cycle de création consacré à l’adolescence intitulé Devenir(s).

Ce cycle a débuté par un appel à témoignages, qui a permis de collecter plus de 8000 pages qui ont été lues, triées, répertoriées, et dont ont été extrait des centaines de citations. Ce sont aussi des résidences en milieu scolaire dans les collèges et les lycées qui ont encore enrichi cette collecte. Une correspondance de plus de 60 lettres a aussi été mise en place entre des adultes de Forbach et des jeunes de Vandœuvre et a donné lieu à un film et un spectacle issu de ces écrits.

Devenirs, Journaux Intimes, juil. 2023


Devant plus d'une centaine de témoignages, la Compagnie a décidé de réaliser un portail web afin de pouvoir accéder à l'ensemble de ces récits : https://devenir-ciebandepassante.fr/

Le site se présente en plusieurs parties : une axée archives, où l'on retrouve l'ensemble des récits avec une fonction de recherche, une autre cartographique, où l'on accède à une carte où sont situés toutes les collectes et une dernière partie plus expérimentale nommée « Voyager ».

Devenir(s) - Voyager : interface de navigation
Devenir(s) - Voyager : textes Devenir(s) - Voyager : sons Devenir(s) - Voyager : images Devenir(s) - Voyager : vidéos

C'est sur cette partie que la Compagnie a fait appel à moi : conçue sur-mesure pour le projet, elle ambitionne de faire voyager le visiteur à travers ces souvenirs avec l'idée de s'y perdre. Chaque témoignage est ainsi présenté sous la forme d'une bulle et est lié à d'autres par une mécanique de pertinence basée sur le contenu. Les bulles sont plus ou moins éloignées en fonction de la force de leurs liens. Lorsque l'on passe de témoignage en témoignage, on navigue alors à travers l'ensemble des souvenirs collectés depuis toutes ces années. Un clic sur la bulle centrale permet de lire le témoignage. Textes, sons, dessins, vidéos, tout est ici rassemblé et lié, comme une sorte de rhyzome infini et en perpétuel changement. La banque de données est sans cesse enrichie de nouveaux souvenirs au fil du temps.

Accédez au projet et voyagez ici

Sons : Benoît Faivre (cie La Bande Passante) - Identité graphique en collaboration avec Camille Baroux.

Ateliers

Le projet EAC (Éducation Artistique & Culturelle) La Foret a été initié à partir de l'exposition Orée au musée des Beaux Arts de Vannes, la Cohue. Souhaitant prolonger le rayonnement de l'exposition à un public scolaire, un ensemble d'ateliers a été conçu pour amener des élèves de CM1 de l'école Jean Moulin de Vannes à visiter l'exposition, puis à entamer un travail de création artistique en prolongement de l’exposition.

Dans un premier temps, les élèves ont visité l'exposition en compagnie des artistes avec une insistance sur l'œuvre Terrarium. Suite à cette première découverte, deux sorties scolaires en forêt, accompagnées par Thomas Daveluy et Ludovic Duchesne de la Maison de La Nature, ont été mises en place afin de découvrir les secrets de la forêt, des plantes et des animaux qui y vivent. Ces sorties ont été l'occasion de ramasser différents végétaux qui ont été mis sous presse et séchés.

De retour en classe, 3 ateliers de création ont été menés. Le but de ces ateliers était de faire produire à chaque élève un arbre unique ainsi qu'un ensemble de végétaux, afin de réaliser une grande forêt collective qui serait reproduite et visible au sein d'un univers virtuel.

Le premier atelier a consisté à fabriquer du papier recyclé, insistant ainsi sur l'aspect environnemental du recyclage et sur l'origine végétale du papier. Les végétaux séchés ont été inclus directement dans certains feuilles.

Les deux derniers ont été l'occasion pour chaque enfant de réaliser 3 productions : un dessin de feuillage (en se servant des végétaux présent dans les feuilles de papier recyclé créé lors de l'atelier précédent), une texture de tronc d'arbre (avec une technique de frottage de crayon gras sur les aspérités du papier), puis le dessin libre d'un arbre tel que chaque enfant se l'imaginait. Chaque élève a aussi du trouver un nom pour son arbre.
En fin d'atelier, un exercice de dessin libre invitait les enfants à réaliser des fleurs ou des herbes pour pouvoir habiller le sol de leur forêt imaginaire.

Une fois ces productions réalisées, j'ai tenté de reproduire chacun des dessins en 3D de la manière la plus fidèle possible et en utilisant les dessins de feuillage et de tronc en guise de texture. Le résultat donne 22 arbres uniques, fantastiques et très colorés. Grâce à un logiciel de création de jeux vidéos, j'ai alors dessiné une île où chaque arbre a été "planté" et où les dessins de fleurs et d'herbe ont servi pour le sol.

Lors d'une mini-exposition au Musée des beaux Arts, La Cohue, les enfants ont invité leurs parents à venir voir leurs créations et ont alors découvert le rendu final de l'île en vidéo.


Dernière étape : pour permettre aux enfants de pouvoir librement parcourir l'île, j'ai créé un mini jeu téléchargeable gratuitement dans lequel on peut découvrir chaque arbre et son créateur.


Infos, remerciements
  • Coordination : Séverine Bodin
  • Artiste, réalisation : Thomas Daveluy
  • Enseignante : Émilie Chembel
  • Maison de la nature : Ludovic Duchesne
  • Archives Municipales : Christelle Bauchou
  • Conseillère pédagogique : Isabelle Buhot

Interviews & Conférences

Interview des artistes Thomas Daveluy et Guillaume Lepoix pour l'exposition Orée à Vannes

Expositions

Du 4 mars au 31 décembre 2022, venez découvrir Orée, par Thomas Daveluy et Guillaume Lepoix à La Cohue, Musée des Beaux arts de Vannes

La Cohue, Musée des Beaux Arts de VannesOrée
DU 4 MARS AU 31 DÉCEMBRE 2022

L'exposition propose une approche sensible autour de la notion de paysage et la représentation du réel. À cheval entre art, science et technologies, les deux artistes, Thomas Daveluy et Guillaume Lepoix, construisent un ensemble de trois œuvres où la technologie numérique leur sert de moyen de reproduction du paysage, tout en interrogeant notre manière de percevoir le tangible. Conçue pour le passage central du musée des beaux-arts, l'installation se veut immersive et contextuelle : ce lieu si particulier et riche en Histoire interroge la manière de représenter le monde à travers les époques. Les deux artistes creusent l'image pour en extraire sa matière constitutive (textures, pixels, couleurs) et la livrer sous forme brute, comme des reliques d'un monde caché au sein des images numériques.


Installée au sein du passage central, l'exposition propose 3 œuvres spécialement conçues pour le lieu :

AtlasAtlas

Sculpture monumentale de 6m de haut composée de 4 pans de velours représentant une carte de l'ascension du mon Atlas par les deux artistes au Maroc. Cette œuvre interroge sur la notion de représentation et joue avec l'imagerie numérique tout en faisant référence à l'iconographie du moyen-âge. Le spectateur est invité à faire l'expérience de l'œuvre en venant s'y placer au centre et en se perdant au milieu des milliers de fragments du voyage.

Atlas - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix Atlas - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix Atlas - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix Atlas - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix Atlas - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix

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TerrariumTerrarium

Déambulation dans une forêt numérique issue d’une composition de photogrammétries (scan 3D). Ce paysage, luxuriant et sauvage, se découvre lentement, par le biais d’un mouvement de caméra uniforme et mécanique. Basculant régulièrement de l'hyperréalisme à l'abstraction pure, Terrarium propose une composition picturale qui interroge notre perception du monde au travers d'une démarche impressionniste.

Terrarium - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix Terrarium - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix Terrarium - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix Terrarium - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix Terrarium - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix

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ReliquatReliquat

Structure de tissu suspendue qui offre une vue en contre-plongée (un feu de camp autour duquel se trouvent trois protagonistes), Reliquat renverse le réel et le retourne comme un simple morceau de tissu. Le public se tient en dessous de la scène, comme s’il la contemplait du point de vue de l’intérieur de la Terre, du point de vue de Gaïa.

Reliquat - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix Reliquat - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix Reliquat - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix Reliquat - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix Reliquat - Installation à La Cohue Vannes - Thomas Daveluy, Guillaume Lepoix

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Expositions

La Terre-Mère des anciens est presque toujours désignée sous les noms de Gaïa chez les Grecs anciens. Ils l’ont quelquefois représenté sous les deux aspects de la nature : capable de créer la beauté harmonieuse mais également capable de faire resurgir le chaos originel.

C’est cette ambivalence que l’on retrouve dans Reliquat : une structure de tissu suspendue qui offre un point de vue en contre-plongée. En examinant la pièce, le spectateur peut discerner un feu de camp autour duquel se trouvent trois protagonistes. Le public se tient donc en dessous de la scène, comme s’il la contemplait du point de vue de l’intérieur de la Terre, du point de vue de Gaïa.

Couture des pans de tissus Couture des pans de tissus Couture des pans de tissus Couture des pans de tissus

Cette installation donne ainsi à voir un monde impossible à appréhender sans l’outil numérique : l’idée de passer à travers le sol. Reliquat intervertit le réel et retourne les volumes comme si le monde qui nous entourait n’était composé que d’une fine couche de tissus réversible. Chacun peut ainsi faire l’expérience d’une plongée sous la surface.

Le choix du sujet (le feu de camp) permet d’ancrer la scène dans un moment suspendu et intemporel. Celui du bivouac, du refuge, du repos et de la rêverie.

Installation à La Cohue Installation à La Cohue Installation à La Cohue Installation à La Cohue
Installation à La Cohue Installation à La Cohue Installation à La Cohue Installation à La Cohue Installation à La Cohue

Les formes polygonales permettent de souligner l’origine numérique de cette installation. Issue d’un scan 3d, sa fabrication et sa mise en œuvre offrent un glissement vers le concret : le tissu ainsi tendu rappelle autant la toile de tente que celle du tableau. Le support ainsi que les textures volontairement baveuses, sont autant de clins d’œil à la peinture impressionniste qui cherchait à saisir l’instant et à reproduire le réel sans une volonté d’exactitude.

Reliquat protège et menace. Sa conception, qui reprend les structures des tentes, crée un dôme sous lequel le spectateur peut s’abriter, mais sa grande taille et ses formes parfois saillantes et rigides sonnent comme un rappel du poids du monde qui nous pèse et nous surpasse souvent.

Installation à La Cohue Installation à La Cohue Installation à La Cohue
Installation à La Cohue Installation à La Cohue Installation à La Cohue Installation à La Cohue

Dans cette pièce les artistes renouvellent leur volonté d’utiliser les outils numériques pour métamorphoser le réel. Issu d’un vrai campement, celui-ci se retrouve numérisé, puis réinséré dans le monde concret. La succession de manipulations transforme lentement la scène originale, étape après étape jusqu’à donner un hybride qui devient le reliquat des altérations techniques subies.

Reliquat Reliquat Reliquat Reliquat

Plus de photos de l'installation sur le portfolio

Expositions

La Cohue, Musée des Beaux Arts de Vannes Orée
INVITATION : JEUDI 3 MARS 2022 À 18H
Atlas
 
Reliquat
 
Terrarium
David Robo, Maire de Vannes et le conseil municipal
ont le plaisir de vous inviter au vernissage de l'exposition,
LE JEUDI 3 MARS 2022 À 18H Musée des Beaux-Arts, La Cohue
Place Saint-Pierre - 56000 VANNES
Tél. 02 97 01 63 00
EXPOSITION DU 4 MARS AU 31 DÉCEMBRE 2022
ORÉE par Thomas Daveluy & Guillaume Lepoix