Thomas Daveluy - Blog

Travail entamé en début d'année, « Mon cher Gustave » est une chorale réunissant 158 jeunes (du CM1 à la 3ème) mise en scène autour d'un spectacle initié par la Maison de la Radio et la maîtrise de Radio France. Fruit de la collaboration de Nathalie Praz, Laurent Morellec et Fabienne Dumont-Colin, ces trois enseignants-musiciens ont fait appel à mes services pour réaliser la mise en scène du spectacle.

La scénographie était constituée d'une maquette de 5m de haut, dont la forme rappelait la tour Eiffel, sur laquelle était projetée des films créés pour chacun des 13 morceaux du concert. Entre chaque chanson, le spectacle prévoyait des saynètes jouées sur scène , mais le nombre de choristes (158) ne permettant pas un déplacement aisé, nous avons réalisé à la place des films avec les enfants qui ont été projetés sur un second écran, au dessus de la maquette.

Joué à la salle Océanis à Plœmeur (56) le 11 juin 2024, le spectacle d'une durée d'une heure environ, a attiré plus de 600 personnes qui ont été bluffés du travail de mise en scène et de la qualité musicale de l'interprétation des enfants.

Le travail de mise en scène

Ce spectacle a nécessité un long travail de mise en scène divisé en trois parties :

La création des décors

Partant d'un budget assez réduit, après un long travail préparatif (mesures de la scène et création de plans millimétrés) nous avons réalisé les structures avec du carton et un châssis en bois de récupération. Un groupe d'élèves du collège Jules Ferry de Quimperlé a participé à cette élaboration en découpant, collant et assemblant toutes les parties, m'aidant ainsi à mettre en œuvre ce chantier.

La réalisation des films

Les clips diffusés entre chaque chanson ont été réalisés en deux jours seulement avec les élèves de CM1 et CM2 de l'école du Ménez à Larmor-Plage. La première journée a consisté à transformer la salle polyvalente de l'école en un véritable plateau de tournage et a réaliser des décors plus vrais que nature. L'ensemble des scènes ont été tournées le lendemain. La performance exceptionnelle des enfants/acteurs a été un vrai plus dans l'aboutissement de cette partie.

Voir la playlist complète des films sur Youtube

La réalisation des clips

Long travail de composition (plusieurs mois), chaque morceau a bénéficié de sa propre création visuelle qui devait s'adapter parfaitement au format de la structure. L'idée de ces clips était de mettre en avant les chansons sans prendre le dessus sur la performance des choristes.

Voir la playlist complète sur Youtube

Plus de détails sur la page dédiée au projet ici.

Dans le cadre de l'exposition Sauvage Manière, un projet en milieu scolaire s'est déroulé à l'école élémentaire de Kerentrech à Lorient (56).

Reprenant le concept des Animaux Fantastiques, les enfants ont réalisé, durant plusieurs semaines, des créatures et végétaux en papiers découpés. L'ensemble a été collé et composé au sein d'une grande fresque de 5m de large par plus de 2m de haut qui a été exposée à la Galerie du Faouëdic en complément de l'exposition. Une fois l'événement terminé, la fresque a été déplacée à l'école, posée dans le hall et complétée d'une bande d'1m50 au sol agrémentée de végétaux et fleurs. Elle a ensuite été plastifiée pour une installation définitive.

Cette fresque, en plus d'être le résultat du travail plastique de 150 enfants du CP au CM2, a été augmentée par la création de dizaines de mini-films réalisés en stop motion à partir des animaux créés en papiers découpés. Une application permet, avec un smartphone ou une tablette, de zoomer sur chacun d'entre eux et d'accéder à son mini film qui raconte son histoire.

Étapes de création

Le projet a commencé par deux voyages nature, à la rencontre des parcs et jardins de Lorient. Les enfants ont dessiné, observé et une sensibilisation à la biodiversité et à la diversité des animaux a été opéré. De retour à l'école, nous avons entamé un premier workshop d'une semaine. À partir d'un travail de texte, les enfants ont élaboré leur animal imaginaire en inventant ses habitudes, son habitat, ses caractéristiques et originalités. Ils ont ensuite réalisé leur créature en papiers découpés en deux modèles : un pour coller sur la fresque, un deuxième pour s'en servir afin de réaliser des films d'animation.

La deuxième étape, c'est l'inauguration de la fresque le 25 mars à la Galerie où les enfants ont présenté leur travail au public.

Une fois l'exposition achevée, la fresque a été déplacée, puis collée au mur du hall de l'école. Une partie supplémentaire a été ajoutée au sol afin d'être agrandie.

Deux jours de workshop supplémentaires ont été nécessaires afin de compléter la fresque. Les enfants ont là aussi collé des végétaux, mais à la place des animaux, ils ont disposé des fleurs issues de leur imagination. Ils ont profité de ces deux jours banalisés pour travailler de nouveau à l'élaboration de films d'animations et d'expérimentation sur tablette, en complément du travail réalisé lors de la première semaine de workshop.

Remerciements

Ce projet est issu d'un travail au long cours initié fin 2023. Il s'agit d'un partenariat entre l'école élémentaire de Kerentrech et la Ville de Lorient par l'intermédiaire de la Galerie du Faouëdic.
Un grand merci à :

• Delphine Balligand, Responsable de la Galerie Faouëdic
• Pascale Creff, Référente action culturelle de proximité de Lorient
• Jean-Marc Niemec, Enseignant référent pour les usages du numérique
• Claire BOULIC, Directrice de l'école élémentaire de Kerentrech
• Toutes les enseignantes de l'école élémentaire de Kerentrech
• Toutes les personnes qui ont aidé de près ou de loin à l'élaboration d ece beau projet

Résultat d’une résidence en milieu scolaire entre avril et juin 2024, et réalisée dans le cadre du premier Micro Festival organisé par la Micro Folie de Scaër, « Les Chimères en folie » propose une création de 13 créatures imaginées par 26 élèves de CM1.

Présenté sous forme d'exposition interactive, ce travail collectif donne la part belle à l'imagination au travers d'images, sculptures, vidéos et sons, le tout diffusé sur le multiples supports. Une encyclopédie et 13 mini-films sont aussi disponibles :

Les Chimères en folie

• Lire les vidéos (Youtube)
• Télécharger l'encyclopédie (PDF 15.5Mo)
• Télécharger le mini-jeuVersion Windows (234 Mo)Version MacOS (231 Mo)Version Android (124 Mo)

• Le Lionzio Cool d'Amazonie
• Le Méchantosaure
• L'Aigle des Sables
• Le Pedadidactile
• Le Phœglanix à Longue Queue
• Le Tentaculovis
• Le Chapoiseau du Feu
• Le Trompeur Volant de Lagmer
• Le Trompapique
• L'Oiseaunage
• Le Fury Gentil
• Le Toroex Star
• Le Rockyjazz

La réalisation

La première étape du projet a été de faire créer des animaux imaginaires aux élèves de CM1. D'abord par le texte (descriptions, histoires), puis par le dessin, les 26 élèves ont du chacun réaliser une créature fantastique selon leurs goûts. Regroupés par binômes, ils ont ensuite du recréer une chimère en papiers découpés en mélangeant des parties de chacune de leurs créatures d'origine.

La deuxième partie consistait à faire découvrir aux enfants l'animation image par image (ou Stop Motion) afin de faire prendre vie à leurs animaux. Image après image ils ont réalisé de petits courts-métrages mettant en scène leurs créations. Les films ont été agrémentés d'une bande son avec leurs propres voix et bruitages à la bouche et les fonds ont été générés par l'Intelligence Artificielle à partir des photos des chimères.

Pour faire honneur à chacune de ces créations, une encyclopédie est alors réalisée avec une double page pour chaque chimère.

En parallèle, un groupe de l’Espace Jeunes de Scaër s'est emparé des dessins des enfants pour tenter de recréer, grandeur nature, trois de ces chimères. Avec du grillage, du papier journal et de la peinture, ils ont réalisé de grandes sculptures mesurant jusqu'à 1m20 de haut !

Enfin, la finalité du projet prend lieu dans une exposition qui présente l'ensemble de ce travail au sein d'une scénographie spécialement concue pour l'événement. Une borne interactive permet de diffuser chaque film dans une sorte de théâtre coloré et fleuri, les sculptures sont présentées et mises en scène et l'encyclopédie est exposée et consultable. Unne imprimante 3D imprime même en direct des versions miniatures des chimères en volume (qui ont été scannées en 3D pour l'occasion).

Remerciements

La Micro Folie souhaite remercier toutes et tous celles et ceux qui ont participé et aidé à la réalisation de cette exposition :

Merci à l’équipe des Micro Festivals, Vincent Penru, responsable de programmation Micro Festivals, et Sarah Delbos, chargée de production Micro-Folies,

Merci à Jade Karquel, Responsable du réseau micro folie Bretagne,

Merci à Mme Quillec et à ses élèves de CM1, Yalita, Mila, Mia, Aidan, Léo, Jonathan, Cassandre, Nolan, Noah, Kyanne, Lilou, Eva, Mia, Méloé, Korantyn, Matthias, Isaac, Lewyn, Leïla, Shanna, Daphné, Ethan, Iwann, Tristan, Diego et Noam.

Merci à Erwan, et aux participants de l’Espace Jeunes, Kaliyah, Louna-Swan, Jules, Axel, Raphaël, Mathis, Samuel et Esteban.

Merci à l’Association Lire à Scaër,

Merci aux Services Techniques de la commune et aux agents qui ont aidé à la bonne réalisation et à l’installation de cette exposition.

Dans le cadre de l'exposition « Sauvage Manière » à la Galerie du Faouëdic, nous avons été invités à animer une conférence sur le thème de l'Intelligence Artificielle.

L'arrivée récente de ces outils ont provoqué une profonde remise en cause du crédit accordé à l'image. Pourtant ces questionnements ne sont pas nouveaux et ont toujours animé l'art et la philosophie au travers des siècles. Thomas Daveluy et Guillaume Lepoix mettent en lumière la manière dont ces technologies peuvent enrichir une pratique artistique, sans omettre les nombreuses zones d'ombres qu'elles contiennent.

Conférence enregistrée le 12/03/2024 en duo avec Guillaume Lepoix à la médiathèque de Lorient. Soutenue par la ville de Lorient.

Dans le cadre de l'émission « Le Grand Projet » sur Radio Balises, je suis intervenu durant 1h et accompagné de Delphine Balligand, pour parler de l'exposition Sauvage Manière actuellement présentée à la Galerie du Faouëdic à Lorient.

Vous pouvez réécouter le podcast ici : radiobalises.com/station/ojoun-thomas-daveluy-part-2/

J'étais déjà intervenu dans le cadre de cette émission, deux fois : il y a quelques mois pour faire la promotion de l'album de « La Graine » et il y a plus d'un an pour parler de ma pratique artistique.
C'est toujours un plaisir de passer une bonne soirée avec l'équipe du Grand Projet, leur accueil est toujours chaleureux drôle et sympathique !

Merci à Radio Balises pour l'invitation !

Retours d'exposition sur « Sauvage Manière » à la Galerie du Faouëdic à Lorient du 20 janvier au 14 avril 2024.

Une exposition de Thomas Daveluy et Guillaume Lepoix sur le thème de la représentation du paysage à l'heure du numérique.
Une installation immersive en 5 œuvres adaptées ou créées spécialement pour la Galerie du Faouëdic.
Téléchargez le livret de visite

Pin des Landes

Installation - Composition numérique et impression sur adhésifs. Première salle du rez-de-chaussée

Le territoire des Landes, connu pour sa monoculture de pins offrant un paysage massivement vertical, était il y a encore un siècle une immense lande à l'horizon infini. Plantés sous Napoléon III, les pins ont alors bouleversés la culture mais aussi toute la région, comme en atteste le travail de Félix Arnaudin, photographe local et récemment redécouvert.

L’installation « Pin des Landes » vise à interroger la manière dont la plantation d’un arbre peut transformer un espace. À la manière d’une explosion spontanée ou d’un envahissement par croissance lente, les murs et reliefs de la galerie sont recouverts d’une photographie panoramique du territoire landais de nos jours. Ces images se retrouvent déformées par les outils numériques et les contraintes du lieu : la texture s’étire, le feuillage se mélange, les pixels se révèlent et des bugs de synchronisation entre les photos se dévoilent

Forêt Primaire

Installation numérique interactive - Guillaume Lepoix. Deuxième salle du rez-de-chaussée

Guillaume Lepoix a collecté, pendant 5 ans, des dessins d'arbres créés par plus de 600 écoliers, collégiens et lycéens, dans toute la France. Le spectateur/joueur est invité à explorer cette étrange jungle et à admirer les différents dessins réalisés. L’œuvre a l’allure d’un jeu vidéo, mais il n’y a ici aucun score à atteindre, aucun ennemi à abattre, ni énigme à résoudre et aucun but réellement explicité sinon celui de la libre déambulation, de l’exploration et de la contemplation.

Terrarium

Installation vidéo. Troisième salle (grande salle) du rez-de-chaussée

Installation sur 3 écrans synchronisés de Terrarium, œuvre interactive et immersive créée en 2018 avec Guillaume Lepoix.
L'installation propose de projeter l'œuvre sur tous les murs de la Grande Salle de la Galerie du Faouëdic. Des transats sont mis à disposition pour que les spectateurs puissent s'installer et profiter de l'immersion dans les meilleurs conditions.
Plus de détails sur la pièce ici.

ZeroDimension

Installation numérique interactive. Salle vidéo (étage). Musique composée par David Bideau.

Cette installation propose de voyager à travers un univers bugué, où la perception de l’espace est inversée : les objets proches sont masqués par ceux situés au loin par un jeu de perspective renversée. Arrière-plan et premier plan sont ainsi intervertis tandis que les repères habituels (haut, bas, horizon, distances) deviennent flous.
Il s'agit d'une évolution (retravail graphique, techique et du dispositif) de l'œuvre originale réalisée en 2016 et constituant la fin du jeu vidéo Naufrage

L'installation propose un dispositif composé d'une manette et de deux boutons pour se diriger et prendre des photos de son exploration. Un écran tactile permet de visualiser les photos et de se les envoyer par mail.
Plus de détails sur l'œuvre originale ici.

Sauvage Manière

Impression jet d’encre - 120 x 120cm. Affiche et œuvre exposée en mezzanine, au 1er étage

À l'origine cette œuvre ne devait pas être présentée et devait uniquement constituer l'affiche de l'exposition.
Réalisée à l'aide d'outils d'Intelligence Artificielle, l'image ici obtenue est le résultat de la combinaison de 4 images, chacune représentant une des 4 œuvres présentées dans la galerie. La réinvention et le mélange des images originales a donné lieu à de nombreuses propositions fournies par l'IA. Par un long travail de sélection et de négociation textuelle (les images obtenues par IA peuvent être retravaillées par le texte), Thomas et Guillaume ont réussi à obtenir un visuel qui arrive à faire référence tout à la fois aux 4 œuvres originales, mais aussi à leurs propres références (peinture impressioniste, jeu vidéo, dessin, etc...).

Comment traiter le paysage, genre classique de l’histoire de l’Art, à travers les outils techniques contemporains ?
Thomas Daveluy et Guillaume Lepoix explorent les possibilités – et les défaillances – des nouveaux médias, pour (ré)interroger la représentation du monde qui nous entoure. Ils invitent les visiteurs à déambuler au travers d’oeuvres expérimentales et poétiques.

Vernissage de l'exposition

Sauvage Manière

par Thomas Daveluy et Guillaume Lepoix
le vendredi 19 janvier 2024 à 18h30
à la Galerie du Faouëdic à Lorient

Exposition présentée du 20 janvier au 14 avril 2024. Visite commentée de l’exposition par les artistes, samedi 20 janvier à 14h30

Vous y retrouverez une sélection de 5 œuvres, dont deux originales, réalisées autour du thème de l'évocation du paysage à l'heure du numérique. L'installation immersive et interactive, donne un panel, non exhaustif, des expérimentation des deux artistes au travers des outils de création contemporains.

Quelques images...

Dans le cadre de l'émission « Le Grand Projet » sur Radio Balises, j'ai accompagné le Groupe La Graine pour parler de leur nouvel album sur lequel je suis intervenu dans la création de leur identité visuelle avec Mathilde Bernard.

Vous pouvez réécouter le podcast ici : radiobalises.com/station/ojoun-thomas-daveluy-part-2/

J'étais déjà intervenu dans le cadre de cette émission : il y a quelques mois pour parler de ma pratique artistique.
Merci à toute l'équipe pour leur accueil chaleureux !

La Graine : identité visuelle

Dans le cadre de la sortie de leur premier album, le groupe La Graine a fait appel à mes services pour réaliser leur identité visuelle.
En collaboration avec Mathilde Bernard, nous avons créé un univers onirique et poétique afin de souligner le côté fantastique et mystérieux des musiques du groupe.

L'affiche et la pochette

Retrouvez la graine sur les réseaux

Retrouvez le groupe, les détails, les infos sur le site web de La Graine

Depuis 2019, la Compagnie la Bande Passante a initié un cycle de création consacré à l’adolescence intitulé Devenir(s).

Ce cycle a débuté par un appel à témoignages, qui a permis de collecter plus de 8000 pages qui ont été lues, triées, répertoriées, et dont ont été extrait des centaines de citations. Ce sont aussi des résidences en milieu scolaire dans les collèges et les lycées qui ont encore enrichi cette collecte. Une correspondance de plus de 60 lettres a aussi été mise en place entre des adultes de Forbach et des jeunes de Vandœuvre et a donné lieu à un film et un spectacle issu de ces écrits.

Devant plus d'une centaine de témoignages, la Compagnie a décidé de réaliser un portail web afin de pouvoir accéder à l'ensemble de ces récits : https://devenir-ciebandepassante.fr/

Le site se présente en plusieurs parties : une axée archives, où l'on retrouve l'ensemble des récits avec une fonction de recherche, une autre cartographique, où l'on accède à une carte où sont situés toutes les collectes et une dernière partie plus expérimentale nommée « Voyager ».

C'est sur cette partie que la Compagnie a fait appel à moi : conçue sur-mesure pour le projet, elle ambitionne de faire voyager le visiteur à travers ces souvenirs avec l'idée de s'y perdre. Chaque témoignage est ainsi présenté sous la forme d'une bulle et est lié à d'autres par une mécanique de pertinence basée sur le contenu. Les bulles sont plus ou moins éloignées en fonction de la force de leurs liens. Lorsque l'on passe de témoignage en témoignage, on navigue alors à travers l'ensemble des souvenirs collectés depuis toutes ces années. Un clic sur la bulle centrale permet de lire le témoignage. Textes, sons, dessins, vidéos, tout est ici rassemblé et lié, comme une sorte de rhyzome infini et en perpétuel changement. La banque de données est sans cesse enrichie de nouveaux souvenirs au fil du temps.

Accédez au projet et voyagez ici

Sons : Benoît Faivre (cie La Bande Passante) - Identité graphique en collaboration avec Camille Baroux.

Le projet EAC (Éducation Artistique & Culturelle) La Foret a été initié à partir de l'exposition Orée au musée des Beaux Arts de Vannes, la Cohue. Souhaitant prolonger le rayonnement de l'exposition à un public scolaire, un ensemble d'ateliers a été conçu pour amener des élèves de CM1 de l'école Jean Moulin de Vannes à visiter l'exposition, puis à entamer un travail de création artistique en prolongement de l’exposition.

Dans un premier temps, les élèves ont visité l'exposition en compagnie des artistes avec une insistance sur l'œuvre Terrarium. Suite à cette première découverte, deux sorties scolaires en forêt, accompagnées par Thomas Daveluy et Ludovic Duchesne de la Maison de La Nature, ont été mises en place afin de découvrir les secrets de la forêt, des plantes et des animaux qui y vivent. Ces sorties ont été l'occasion de ramasser différents végétaux qui ont été mis sous presse et séchés.

De retour en classe, 3 ateliers de création ont été menés. Le but de ces ateliers était de faire produire à chaque élève un arbre unique ainsi qu'un ensemble de végétaux, afin de réaliser une grande forêt collective qui serait reproduite et visible au sein d'un univers virtuel.

Le premier atelier a consisté à fabriquer du papier recyclé, insistant ainsi sur l'aspect environnemental du recyclage et sur l'origine végétale du papier. Les végétaux séchés ont été inclus directement dans certains feuilles.

Les deux derniers ont été l'occasion pour chaque enfant de réaliser 3 productions : un dessin de feuillage (en se servant des végétaux présent dans les feuilles de papier recyclé créé lors de l'atelier précédent), une texture de tronc d'arbre (avec une technique de frottage de crayon gras sur les aspérités du papier), puis le dessin libre d'un arbre tel que chaque enfant se l'imaginait. Chaque élève a aussi du trouver un nom pour son arbre.
En fin d'atelier, un exercice de dessin libre invitait les enfants à réaliser des fleurs ou des herbes pour pouvoir habiller le sol de leur forêt imaginaire.

Une fois ces productions réalisées, j'ai tenté de reproduire chacun des dessins en 3D de la manière la plus fidèle possible et en utilisant les dessins de feuillage et de tronc en guise de texture. Le résultat donne 22 arbres uniques, fantastiques et très colorés. Grâce à un logiciel de création de jeux vidéos, j'ai alors dessiné une île où chaque arbre a été "planté" et où les dessins de fleurs et d'herbe ont servi pour le sol.

Lors d'une mini-exposition au Musée des beaux Arts, La Cohue, les enfants ont invité leurs parents à venir voir leurs créations et ont alors découvert le rendu final de l'île en vidéo.

Dernière étape : pour permettre aux enfants de pouvoir librement parcourir l'île, j'ai créé un mini jeu téléchargeable gratuitement dans lequel on peut découvrir chaque arbre et son créateur.

Infos, remerciements

• Coordination : Séverine Bodin
• Artiste, réalisation : Thomas Daveluy
• Enseignante : Émilie Chembel
• Maison de la nature : Ludovic Duchesne
• Archives Municipales : Christelle Bauchou
• Conseillère pédagogique : Isabelle Buhot